Zur Wertschätzung der bedeutenden Sammlung Wörner sollen in beiden Klever Museen zwei eindrucksvolle Ausstellungen entstehen, die Exponate zeigen, die den Schwerpunkten der beiden Häuser entsprechen. Das Museum B.C. Koekkoek-Haus wird sich auf die Kunst des 19. Jahrhunderts spezialisieren: die Garten-, Vogel- und Pflanzenstiche aus der Sammlung Wörner. Das Museum Kurhaus Kleve wird die Bereiche davor und danach präsentieren: die mittelalterlichen Miniaturen und Inkunabeln, die asiatischen Holzschnitte, die barocken Altmeisterzeichnungen, Jugendstilvasen, Gemälde, Bronzeskulpturen und Graphiken des 20. Jahrhunderts. Durch spezielle Themenräume soll den Besuchern nicht nur die Kunst im Spiegel der Jahrhunderte näher gebracht, sondern auch ein Gefühl der spezifischen Sammlersituation der Wörners vermittelt werden. Es entstehen, im Sinne der Kunstsalons des 18. und 19. Jahrhunderts, Kabinette für die Kunst, die den Besuchern die Raumsituation des Hauses der Wörners in Wuppertal veranschaulichen sollen.
Aus Anlass der beiden Ausstellungen über die Sammlung Wörner soll eine Publikation herausgegeben werden, die die enzyklopädische Breite dieser umfangreichen Sammlung beschreibt.

Durch die beiden Ausstellungen in den Klever Museen wird die Sammlung Wörner zum ersten Mal in einer solchen facettenreichen Geschlossenheit der Öffentlichkeit präsentiert. Die Ausstellungen werden den Besuchern nicht nur die Möglichkeit geben, 500 Jahre Kunstgeschichte anschaulich zu erleben, sondern auch mehr über die beiden Sammler zu erfahren, die berühmten Garten- und Landschaftsarchitekten Rose und Gustav Wörner, die ein fachkundiges Gespür für die Kunst besaßen und deren Sammlung ein bildhaft gewordener Ausdruck einer Liebe und Hingabe zur Kunst ist. Beide lebten mit der Kunst, öffneten für interessierte Besucher die Mappen und Schränke voller Schätze, betrachteten sie gemeinsam, sogen sie in sich auf, um dadurch eine geistige Stimulation zu erfahren.
Die Ausstellungen in den beiden Klever Museen sowie die begleitende Publikation sollen ein breit gefächertes Publikum jeden Alters erreichen. Für Kinder und Jugendliche sollen wöchentlich Workshops stattfinden, die die Ausstellungen konkret erfahrbar machen. Für Erwachsene, aber auch für Jugendliche und Studenten, sollen Expertenvorträge organisiert werden, die den Besuchern die einzelnen Spezialgebiete der Sammlung Wörner, z.B. mittelalterliche Miniaturen und Inkunabeln oder barocke Altmeisterzeichnungen, näher bringen. Jede Woche sollen öffentliche Führungen stattfinden, die jederman und -frau Einblick in die Materie geben. Kuratorenführungen sollen die Organisation und Umsetzung der Ausstellungen konkret nachvollziehbar machen.

Es wird um die Unterstützung dieses Projekts gebeten, um diese hochkarätige und in ihrem vollen Umfang bislang unbekannte Privatsammlung der Öffentlichkeit zugänglich zu machen. Die Sammlung Wörner umfasst rund 5.000 Werke: Gemälde, Graphiken, Skulpturen und Kunstgewerbe des überwiegend intimen häuslichen Formats. Sie umfasst u.a. mittelalterliche Miniaturen und Inkunabeln, asiatische Holzschnitte und Tuschezeichnungen aus dem 17. bis 19. Jahrhundert, Altmeisterzeichnungen mit einem Schwerpunkt auf dem Barock und Rokoko, Gartenstiche und Rheinansichten aus dem 17. bis 19. Jahrhundert ebenso wie Vogel- und Pflanzenstiche, Kleinbronzen und Gläser des Jugendstils, Druckgraphik des 20. Jahrhunderts, abstrakte und informelle Gemälde und Arbeiten auf Papier aus den 1950er und 60er Jahren (u.a. Heinz Mack, Hann Trier, Otto Piene, Günther Uecker, Bernhard Schultze, Arnulf Rainer) sowie Kleinplastiken des 20. Jahrhunderts (u.a. Emil Nolde, Käthe Kollwitz, Renee Sintenis, Gerhard Marcks, Ewald Mataré).
Die Sammlung Wörner ist ein Vermächtnis, das in die Hände der Klever Bürgerschaft übergegangen ist. Es liegt in den Händen der Stadt, diese kostbaren Exponate zu zeigen, zu würdigen und zu wertschätzen, und sie zu einem Pfeiler für die Vergangenheit, aber auch Gegenwart und Zukunft unserer kulturellen Identität zu machen.

Bei der Organisation einer Ausstellung fallen stets zahlreiche Kosten an, für die Realisierung dieser Ausstellung werden Ausgaben für folgende Punkte benötigt:
1.) Konzeption und Organisation (u.a. Entlohnung für zwei Junior-Kuratoren)
2.) Versicherung, Verpackung, Transporte, Zwischenlagerungen
3.) Bearbeitung in den Museen (u.a. Graphikschränke, Rahmung, Passepartout)
4.) Auf- und Abbau (Errichtung von Trockenbauwänden und anderen Rauminstallationskosten, Wandstreicharbeiten, externen Handwerkerkosten, Fahrzeugkosten etc.)
5.) Produktions- und Druckkosten von Einladungskarten, Plakaten und Faltblättern (z.B. Bild- und Textrechten, Layout und Digitalisierung), Anzeigen, Versand, Presse
6.) Katalog (Texte, Bildbearbeitung, Gestaltung, Druck)
7.) Bildung und Vermittlung (u.a. Eröffnungsfeier, Führungen, Workshops, Gesprächsabende, Konzerte).
Jeder Cent, der gegeben wird, ist wertvoll und trägt zur Realisierung dieser Ausstellung bei!